過去
以前、私は Disco Diffusion などのいくつかの AI ペイントツールを試してみましたが、私の Colab アカウントにはチャージがされていなかったため、弱々しいグラフィックカードで 1 時間トレーニングした後、奇妙な抽象画しか描けませんでした。
しかし、このストーリー自体は非常に魅力的です：ユーザーは絵の内容、カテゴリ、スタイル、ジャンルを指定し、無数の絵画や写真作品を学習したモデルに要件に合った絵画作品を生成させることができます。絵画制作にはもはや長い月日の芸術技術のトレーニングは必要ありません、キーボードをたたくだけで済みます。
現在
今日、私は MidJourney のベータ版テストに参加しました。この製品は、ユーザーが Colab 環境を自分でデプロイする必要がなくなり、代わりに Discord チャンネルでキーワードを入力し、約 1 分待つと、それらのキーワードに基づいて生成された 4 つの画像が得られます。そして、好きないくつかの画像をアップスケールして、画像の解像度と詳細を向上させるか、さらに別の 4 つの画像を生成することもできます。
サイバーパンクとクトゥルフは私が興味を持っている文学と映像の要素ですので、「Cyberpunk Cthulhu China」というキーワードで画像を生成してみました。約 1 分後、私は満足のいく結果を見ることができました：すべての要素を含み、画風が統一された AI による絵画作品です。
確かに、AI が描いたものは芸術作品とは言えないと考える人もいますが、私たちは一体何をもって一つの物が芸術か工業製品かを判断すべきでしょうか？
オリジナリティとスタイルは芸術作品の核心的な価値です。注意深く考えれば、AI ペイントはこれらの 2 つの要素をかなり満たしていることに気づくでしょう。そして、最大の問題は、ほぼゼロのマージンコストで「大量生産」できることで、油絵業界のいわゆる「行画」市場を完全に打ち壊すことです。
未来
個人的な視点から見ると、このような作業や創作ツールの普及は、あらゆる創作領域における境界線を生み出すでしょう：作品のオリジナリティと芸術性が量産型 AI 作品に達しているか超えているか、境界線に達しない芸術創作者は過去の競争力を維持するのが難しくなるでしょう。
量産型芸術品業界にとっては悪いことかもしれませんが、大衆の芸術的な美意識を向上させ、業界の隔たりを取り除くためには、これは良いことだと思います。AI モデルは、量産型芸術作品の評価システムに導入することさえでき、見せかけの芸術家や名声を追い求める三流の芸術家を完全に除外することができます。
ビジネスの観点から見ると、これは間違いなく三流のイラストレーターの終焉を意味します：クライアントが「望む要素をすべて含んでいるように見える」イラストだけを必要とする場合、数十ドルの月額料金で AI クリエイティブシステムの商用ライセンスを購入する方が、三流のイラストレーターを雇うよりも魅力的です。
技術は私たちが馴染んでいるすべてを変えるでしょう。